La Bohème

La Bohème ou « le Spleen de Paris »

Vivre d’amour et d’art dans une mansarde glaciale, rire de la misère et faire de la légèreté une arme contre l’adversité du sort : voilà le pari insensé des personnages des Scènes de la vie de bohème (1851) ce court roman d’Henry Murger qui inspirera par la suite l’opéra de Puccini (1895). En montrant des « bohèmes » rêvant et ratant leurs vies, Puccini et ses librettistes détournent la success story qu’imaginait Murger. La Bohème est ce conte de Noël négatif et désabusé exaltant ce tragique sublime, si opératique (et forcément si lacrymal aussi) qui touche le spectateur en plein cœur. La mise en scène de David Geselson place sa Bohème en perspective des mouvements révolutionnaires du XIX^e avec Delacroix en référence politique et picturale. Mimì et Musetta sont les figures emblématiques de cette liberté sociale qui cherche à triompher respectivement dans la mort et dans l’amour. Ce faisant, il dévoile à travers ces deux femmes une forme poignante de l’engagement : celle d’aimer et d’exister pleinement, même lorsque l’issue est connue d’avance et que tout semble jouer contre la possibilité d’un bonheur à venir.

« On m’appelle Mimì,
Mais mon vrai nom est Lucia.
Mon histoire est brève… »

Un film et un livre pour aller plus loin :

• La Vie de bohème (Aki Kaurismäki, 1992) : Une transposition cinématographique moderne et stylisée de l’histoire originale de Murger (à découvrir au Cinéma Cameo Commanderie, plus d'informations ici).
• Le Spleen de Paris (Charles Baudelaire) : Poèmes en prose mêlant beauté et misère, désirs fugaces et chagrins diffus. L’amour y est souvent impossible ou blessé. Un miroir poétique à l’univers de Mimì et Rodolfo. (Poésie Gallimard)